《向日葵》
温森特· 凡高是个生活在人间的热爱者，渴望者，他是圣灵，是心智健全者。
在我的印象里，梵高，就只是那副向日葵而已。我从未了解过他的其他画作和他的生平，相比于梵高，我更喜欢莫奈，我喜欢那薄薄的色彩，淡淡的蓝天，而向日葵太过张扬，太过浓重。但那是生命本身的颜色，是爱，是暖，是太阳，是燃烧调色板的火种，是绘画的真谛，是梵高的一生所求。
或者说，梵高就是太阳，就是一粒向日葵的种子。
在伦敦，沉默，笨拙，古怪偏执不合群，对乌苏拉的爱使他几乎要冲破束缚，向着太阳，向着太阳发芽，生长，他想成为一株娇艳的红玫瑰，带着露水地整日依偎在温暖动人的空气里，把自己献给那令人沉醉的爱情。然而他生来便不是玫瑰，他没能发芽，他那场一厢情愿的爱情终了，他重新把自己包裹起来。
直到他遇见博里纳日的地下城、煤黑子、瓦姆村，遇见马卡塞液态的煤和煤矿经理残酷的经济学课堂，遇见伤寒病痛饥饿贫穷以及死亡。他失去了深信的神灵，失去了他挚爱的上帝，但却自己成了自己的信仰。他迫切地想要成为田里的野菜，想要生长，生长得郁郁葱葱，想要奉献出自己给那些饥寒交迫的下层人民，想要爱的光辉撒向这一闪着微弱蓝光的地底，撒向这残酷的人间。他发出的芽在沾染上鲜血和煤灰后退缩了回去，他重新裹住了自己。
对人间的热爱者最大的不幸是无法改变这让人抱歉的人间。
于是上帝退场，提奥上场，随之而来的是画笔和纸张以及以后的水粉水彩；是埃顿、海牙、纽恩南和巴黎；是高贵优雅的凯、可怜可恨的克里斯汀、生死相随的玛高特和如梦似幻的玛雅；是成百上千的习作和自成一派的厚颜料，是饥饿贫困艰难度日。最终成就的是一个印象派的艺术家，是一株对着苦难生活咆哮着的去拥抱太阳的向日葵，每一片叶每一瓣花美丽子上都伤痕累累。
最后他疯了，他死了，他胸膛中的热血随着早已崩坏的其他器官一起去了。
“他们爱怎么想怎么想吧。我的画有一天会悬挂在卢森堡的。”
“而我的，”温森特说，“将悬挂在卢浮宫。”