“当夜幕把拉马丁广场和这所黄房子遮上的时候，温森特在那个小炉子上为自己煮了汤和咖啡。他没有桌子，所以就在床垫上铺一张纸，摆上他的晚餐，盘起腿坐在地上吃起来。他忘了买刀叉，便用他的画笔从锅里叉着肉和土豆吃。这些东西吃到嘴里，稍微带着点颜料味道。”
不知为何，我对这一段描写情有独钟，脑海里仿佛浮现出一幅油画：一个红发的男人，在昏暗的空空荡荡的黄房子里独自一人品味着自己的晚餐，品味着生活。夜幕之下，只有一盏火苗微弱跳动着的煤油灯点亮整个世界。
这是一本很厚重的书。拿在手里沉甸甸的。大概是因为这其中承载着温森特·梵高短暂而又戏剧性的一生吧。
1853年——1890年，37年的跨度对于一位杰出的后印象派画家来说的确太短太短。与他相比，同时期另一位我更熟悉的印象派画家莫奈反倒显得格外长寿。
书中附有梵高的许多名画，其中有三张梵高在不同时期画的三张自画像。前两张画于1887年的巴黎，色调稍显暗沉，画中的梵高，目光坚毅，红色胡子浓密厚实。第三张画于1889年的阿尔，色调相较于前两张要更为明艳。只不过，我能在这张画里窥见，在这两年的时间里，梵高的生活发生的巨变。他脸上原本应该长着右耳的地方，现在却缠着绷带。一年之后，温森特·梵高饮弹自尽。
他不是不渴望生活。他只是不知应怎样生活下去。他总觉得自己已然成为了弟弟提奥·梵高的累赘，于是为了了断一切，好让弟弟能够更好地生活，他选择自行结束生命。但他忘了最重要的一点。对于提奥来说，温森特是提奥生命中不可或缺的一部分。
或许是因为曾经看《名人传》时，贝多芬的侄子小卡尔的“没良心”让我印象深刻，所以我曾一度以为提奥也会是丝毫不在乎哥哥的人，事实证明，我大错特错。提奥简直就是温森特的天使，温森特的救世主，温森特生命的支柱。没有提奥就不会有死后名震天下的温森特·梵高，更不会有流芳百世的油画《星夜》《向日葵》。正是因为有了提奥对温森特义无反顾的支持，才会有温森特几乎燃烧不完的冲动情感，才会有后世不断感叹的一切。
温森特的油画里充斥着他对这个几乎处处与他作对的世界的热爱，以及他对艺术的痴狂。他以自己的方式抒发着自己满腔热烈的情感，却四处碰壁。他的爱情在我看来是鲁莽且笨拙的。乌苏拉、凯、克里斯汀、玛高特，每一段感情都以悲剧告终。那扑面而来，令人几乎喘不过气来的激情仍在穿过时空不断感染着每一个人。
似乎透露着孤独与忧郁的《麦田上的乌鸦》，温森特在完成这幅画的十几小时里举起枪，向自己扣下扳机，最终于平静中在提奥的怀里永远地逝去，一个渴望生活的生命永远地离开了这个给予了他一生不幸的世界。
提奥，在温森特死后浑浑噩噩地度过了六个月，最终随温森特而去。
“他们死时也不分离。”
我醉心于温森特·梵高的油画，醉心于他仿佛燃烧的一生，醉心于梵高兄弟的羁绊。
我醉心于这世界。我渴望生活。